En el clímax de su presentación, Al Di Meola se dirige al público con una invitación directa: “Vengan, los quiero cerca mío”. Esta llamada a la conexión hizo que los asistentes, en su mayoría de entre cincuenta y setenta años, se acercaran al escenario de La Trastienda, donde el ambiente se tornó electrizante.
El guitarrista, acompañado por el talentoso Isaac Romagosa y el percusionista Sergio Martínez, ofreció un espectáculo que fusionó ritmos flamencos con su característica maestría en la guitarra. Durante el recital, Di Meola compartió su experiencia de haber regresado a Buenos Aires tras un infarto que lo había obligado a cancelar un show en Bucarest en 2023. La velada se convirtió así en un reencuentro emotivo con un público que el músico describió como uno de los más apasionados del mundo.
A lo largo de más de dos horas, Di Meola navegó por un repertorio que abarcó sus cinco décadas de carrera, interpretando temas que evocaron a grandes como Chick Corea, John Lennon, Astor Piazzolla, y Paco de Lucía. Su interpretación de piezas como “Café 1930” y “In My Life” reflejó su habilidad para mezclar distintos géneros y estilos, desde el jazz rock hasta el flamenco.
La técnica de Di Meola brilló especialmente en momentos de improvisación, donde su guitarra se convirtió en un medio para contar historias. Su capacidad para construir atmósferas sonoras permitió al público experimentar una amplia gama de emociones, desde la melancolía hasta la euforia. La interpretación de “Ava’s Dance in the Moonlight” sirvió como homenaje personal, destacando su conexión emocional con la música.
Sin embargo, el recital no estuvo exento de desafíos; en algunos instantes, Di Meola expresó su descontento con el sonido y llamó a su ingeniero, Robert, para ajustar el ambiente. A pesar de algunas falencias, su pasión y entrega mantuvieron cautivada a la audiencia.
El cierre del concierto incluyó el significativo “Mediterranean Sundance”, que resonó en la sala mientras el público celebraba con palmas, evocando la memoria de Paco de Lucía. En un ambiente de profunda conexión, cada nota tocada por Di Meola se convirtió en un recordatorio de que la música es un viaje compartido, donde el pasado y el presente se entrelazan.
Fuente: La Nación
