La reconocida curadora Inés Katzenstein, quien ocupa el cargo de jefa del Departamento de Arte Latinoamericano del MoMA, reflexionó sobre el estado del arte en Latinoamérica y los desafíos que enfrentan los artistas de la región. En una reciente entrevista, destacó que «salvo en San Pablo o el DF, las promesas de la globalización nunca fueron cumplidas en el campo del arte».
Katzenstein, quien ha recorrido diversas escenas artísticas en su papel, mencionó que su trabajo la ha llevado a explorar realidades muy diferentes. En su visita a Uruguay como miembro del jurado de la Residencia FAARA 2026, donde comparte el panel con otros expertos internacionales, enfatizó la importancia de conocer y comprender las diversas dinámicas del arte en Latinoamérica.
La curadora expresó que, si bien hay un deseo por fortalecer las escenas locales, existe también una sensación de «abandonado» en muchas ciudades, lo que ha dificultado la consolidación de un apoyo institucional sólido para los artistas. «Transmiten una sensación casi de abandono. Las promesas de internacionalismo se cumplieron de manera muy relativa», afirmó.
Respecto a la situación de Buenos Aires, Katzenstein señaló que la ciudad tiene características únicas que la diferencian de otras en la región. «La producción de Buenos Aires ha sido siempre algo muy particular», indicó, aludiendo a la rica historia artística de la ciudad y su evolución a lo largo de las décadas.
Además, la curadora abordó cómo el contexto político y social de Estados Unidos influye en las instituciones artísticas, mencionando que el MoMA no está exento de las tensiones políticas actuales. «Hay lugar para la diversidad política», aseguró, refiriéndose a su actual trabajo en una exposición de la artista Teresa Margolles, que aborda temas como la violencia y la migración.
Katzenstein también hizo hincapié en la necesidad de recontextualizar el arte argentino en el ámbito internacional, enfrentándose a las percepciones históricas que a menudo lo consideran meramente imitativo. «La tarea que yo tengo es recontextualizar el arte argentino todo el tiempo», concluyó.
Fuente: La Nación
